arte TV Programm gestern und am Abend 20:15 Uhr

Frauen schwärmten für seinen undurchdringlichen Blick mit den eisblauen Augen, Männer waren von Steve McQueens Stunts und seiner Liebe zum Motorsport begeistert. Sein Durchbruch gelang ihm 1958 mit der TV-Westernserie Wanted: Dead or Alive (Der Kopfgeldjäger). Mit Kinoproduktionen wie Die glorreichen Sieben (1960), Gesprengte Ketten (1963), Bullitt (1968) - berühmt für die spektakuläre Verfolgungsjagd durch San Francisco - und Le Mans (1971) setzte er Maßstäbe für Actionfilme. McQueen fuhr selbst Rennmotorräder und -wagen und bestand darauf, möglichst viele Stunts in seinen Filmen selbst zu machen. Seine natürliche Lässigkeit brachte ihm den Spitznamen King of Cool ein. Genau wie McQueen traf auch Ali MacGraw den Zeitgeist. Zunächst arbeitete sie als Assistentin der Vogue-Chefredakteurin Diana Vreeland, die als Modepäpstin der 1960er galt, wurde dann Fotomodell und kam 1968 zum Film. Ihre Rolle als Jennifer Cavalleri in Love Story (1970) machte sie über Nacht zum Star. Zwei Jahre später begegnete sie bei den Dreharbeiten zu Sam Peckinpahs Krimi Getaway (1972) Steve McQueen. Sie verliebten sich und Ali MacGraw verließ für ihn nicht nur ihren Ehemann, den Paramount-Chef Robert Evans, der damals zu den mächtigsten Männern in Hollywood zählte, sondern opferte auch ihre Schauspielkarriere. Doch hinter McQueens nonchalantem Auftreten verbarg sich ein Frauenheld, der egozentrisch, launisch und eifersüchtig war. Was als große Hollywood-Liebesgeschichte begann, endete als komplizierte Beziehung, die beide in den Drogenkonsum trieb. Bereits 1978, sechs Jahre nach ihrem Kennenlernen, trennten sie sich wieder. Doch sie werden für immer ein ikonisches Hollywood-Paar der 1970er Jahre bleiben.

Die Puppenspieler des Wayang Kulit, die sogenannten Dalangs, werden sowohl zu offiziellen Anlässen wie Lokalwahlen, als auch zu privaten Feiern wie Hochzeiten eingeladen. Die Aufführungen dauern bis zu sieben Stunden, vom Abend bis in die frühen Morgenstunden, ohne Pause. In dieser Zeit müssen die Dalangs ihr Publikum unterhalten, Geschichten erzählen und in eine Fantasiewelt aus drangsalierten Königen, schönen Prinzessinnen, mutigen Kriegern und weisen, hinduistischen Gottheiten entführen. Alle werden von demselben Puppenspieler gesprochen, aber mit verschiedenen Stimmen. Zur Verfügung stehen dem Dalang dafür zweidimensionale Puppen, die von einem Teil der Zuschauerschaft nur hinter einer weißen Leinwand als Silhouetten wahrgenommen werden, als Schattenrisse. Daher wird das Wayang Kulit auch Schattentheater genannt. Dalangs, welche diese Herausforderung mit Bravour bewältigen, gelten als Meister ihres Faches, sind populär und zuweilen gar prominent. Sie verfügen über gut gefüllte Auftragsbücher und damit über ein gesichertes Einkommen. Gondo Suharno ist ein solcher Meister. Mit seiner Gruppe aus Musikern, Sängerinnen und Assistenten ist er ständig unterwegs und bildet darüber hinaus noch Studenten aus, die seine Kunst erlernen wollen. Zu ihnen gehört Ganesh, ein junger Student aus bescheidenen Verhältnissen. Wenn er nicht studiert, begleitet er den Meister bei seinen Aufführungen. Inzwischen hat Ganesh so viel Geld zusammengespart, dass er seine eigenen Puppen anfertigen lassen will.

Anna und Óli Rubeksen kochen aus Leidenschaft. Die Nebenerwerbslandwirte nutzen, was ihnen die karge Vegetation der Heimat auf den Färöer-Inseln bietet. Vor allem Rhabarber entpuppt sich in ihrer Küche als äußerst vielseitiges Gemüse, das nicht nur als Dessert dient. Das Paar verbindet die traditionelle Küche der Inseln im Nordatlantik mit modernen Einflüssen und schafft ganz neue Kreationen. Fisch und Lamm, klassische Bestandteile der Inselküche, gehen bei Anna und Óli überraschende und köstliche Verbindungen mit dem Rhabarber ein: Herzhaftem Salat, einem scharfen Chutney und der bei Niedrigtemperatur im Boden gegarten Lammkeule verleiht das Gemüse seine besondere Note. Ganz klassisch als Kompott kommt der Rhabarber mit Haselnussbaiser und Rahm daher - ein Dessert, das süße und saure Geschmacksnoten vereint. Dokureihe über die Menschen und ihre Küche in bestimmten ländlichen Regionen Europas: Die Sendungen begleiten Menschen in Sardinien, Böhmen, Wallonien oder dem Piemont durch ihren persönlichen Alltag und zeigen die Zubereitung regionaltypischer Rezepte sowie die Erzeugung und den Erwerb der Zutaten.

Alexander Hendersons bildschönes Kanada Legendäre Bewohner der Pyrenäen Guatemala: Martas Hühnersuppe Vietnam: Operation Opium (1): Alexander Hendersons bildschönes Kanada Der Schotte Alexander Henderson (1831-1913) wanderte Mitte des 19. Jahrhunderts nach Kanada aus, wo er sich als Fotograf niederließ. Neben seinen Ablichtungen verschneiter Stadtszenen ist er insbesondere für seine Landschaftsfotos bekannt. Er dokumentierte in romantisch-pastoralen Aufnahmen die damals noch weitgehend unberührte Natur und interessierte sich für die indigenen Völker, deren Leben ebenso wie die Landschaften sich in den darauffolgenden Jahrzehnten unweigerlich wandeln würde. (2): Legendäre Bewohner der Pyrenäen Die imposante Gebirgskette der Pyrenäen zwischen Frankreich und Spanien ist seit jeher von furchteinflößenden Fabelwesen bevölkert. Zahlreiche Machthaber haben im Lauf der Jahrhunderte den Respekt der Bevölkerung vor diesen mythischen Kreaturen genutzt und ihre eigenen Legenden geschaffen, um ihren Einfluss in der strategisch wichtigen Grenzregion zu festigen. (3): Guatemala: Martas Hühnersuppe In San Juan la Laguna bereitet Marta den Festtagseintopf Caldo de gallina zu. Dafür kocht sie Hühnerfleisch und fügt Chayote hinzu. Auch Karotten, Mais, Kartoffeln und Kräuter kommen in die Suppe. Das Ganze muss eineinhalb Stunden kochen - und wird mit Reis und Gemüse serviert. (4): Vietnam: Operation Opium Als 1946 der Indochinakrieg ausbrach, wurde der Opiumhandel zu einer begehrten Einnahmequelle. Das französische Militär ersann einen Plan, um einerseits zu verhindern, dass die Droge den Viet Minh in die Hände fiel, und andererseits die eigenen Finanzen aufzubessern ...

Geschliffen funkeln sie wie kein anderes Juwel, ihr Wert scheint unermesslich: Diamanten, Symbole für Liebe, Macht, Ewigkeit. Und doch sind sie nichts anderes als gepresster Kohlenstoff. Was macht sie so reizvoll? Wer schrieb die Geschichten, die Diamanten so begehrenswert machen, wer verdient daran? Diamanten - Mythos und Marketing erzählt, wie Diamanten zu einem Milliardenmarkt wurden. Schon im 17. Jahrhundert brachten Abenteurer indische Steine nach Europa - und verpackten sie in Erzählungen von Glanz und Reichtum. Seither bestimmen Mythen und Marketing den Wert. Der Dokumentarfilm erinnert an den spektakulären Diamantenraub von Dresden und zeigt, wie der legendäre Koh-i-Noor bis heute Konflikte entfacht. Er erzählt, wie De Beers den Markt monopolisierte und jahrzehntelang kontrollierte und warum ein Großteil der französischen Krondiamanten im 19. Jahrhundert verkauft wurde. Der Film führt in die Diamantenviertel von Antwerpen und New York. Er öffnet Türen zu Händlern, Schleifern, Designern und blickt hinter die Kulissen einer exklusiven, milliardenschweren Branche. Er folgt den Spuren kolonialer Beute bis hin zu Blutdiamanten, die Bürgerkriege finanzierten. Expertinnen und Insider berichten von einer Welt, in der Macht, Prestige und Illusionen verhandelt werden - und wie eine einzigartige Marketingidee unser Empfinden und unser Bild von Diamanten bis heute prägt: A diamond is forever. Am Ende bleibt eine Frage: Wenn gepresster Kohlenstoff im Kern nichts wert ist - warum übt seine funkelnde Form bis heute eine so große Faszination auf uns aus?

In den Werkstätten der Manufakturen Saint-Louis, Lalique und im Internationalen Zentrum für Glaskunst in Meisenthal herrscht wegen der Herstellung von Tannenbaumkugeln alle Jahre wieder Hochbetrieb. Im 16. Jahrhundert entdeckten wandernde Glasmacher das Gebiet der nördlichen Vogesen für sich, weil dort alle natürlichen Ressourcen vorkommen, die für die Herstellung von Glas und Kristall unerlässlich sind.

Dr. Watson, der Sherlock Holmes erfunden hat, engagiert einen Schmierenkomödianten, der die Rolle des Detektivs in der Öffentlichkeit spielen soll. Gemeinsam geraten sie in einen heiklen Fall.

Die größte Insel der Erde ist von einem mächtigen Eisschild bedeckt, nur die Küsten sind bewohnt. Der Meeresbiologe Uli Kunz erkundete diese besondere Welt über und unter Wasser. Ein Filmteam begleitete ihn in den Osten, um einen ganz besonderen Bewohner der Arktis zu studieren: den Eishai. In seinem eisigen Biotop führt der Fisch, der bis zu 500 Jahre alt werden kann, ein Leben in Zeitlupe.

Cagliostro ist ein selten aufgeführtes, fast vergessenes Stück von Johann Strauss. Die Figur selbst stammt aus Sizilien und lebte dort tatsächlich als Alchemist und Abenteurer. Der bekannte österreichische Erfolgsautor Thomas Brezina deutet die Geschichte gegenwartsnah um. Es handelt sich um eine Erzählung rund um Sehnsüchte, zerplatzte Träume, Lügen und Geldgier, die Leichtgläubigkeit der Menschen und die Suche nach dem großen Glück: Cagliostro, der größte Magier und Erfüller aller Wünsche soll in der Zirkusmanege auftreten. Begleitet wird er von Lorenza, einem angesagten Stern am Musikhimmel. Ein raffiniertes Paar, das es versteht, Menschen mit Oberflächlichkeiten zu verführen und in einer Welt der Illusionen zu täuschen. Die Gegenfigur Severin versucht, sich den übermächtigen Kräften entgegenzustellen. Die Sinnfrage und das Erkennen wahrer Liebe machen die Kraft der Erzählung aus. Sie spiegelt die Zeit und den Mut, eigene Wege zu gehen. Spektakuläre Artistiknummern runden das Werk ab. Die schmissige Musik arrangierte der aus der Austropop-Szene bekannte Johnny Bertl. Aus seiner Feder stammt etwa der Musicalhit Falco meets Amadeus. Der Austropop wurde unter anderem geprägt durch Ludwig Hirsch, Erste Allgemeine Verunsicherung, Rainhard Fendrich und Wolfgang Ambros. Komponist und Produzent Bertl steht für einen genreübergreifenden Kompositionsstil, bei dem Klassik, Pop und Weltmusik aufeinandertreffen.