Kinowelt TV Programm heute und am Abend 20:15 Uhr

Horrorthriller, Australien, England 2019 Regie: Jesse OBrien Musik: Ryan Elliott Stevens Kamera: Samuel BaulchFalse

Norman und seine Zwillingsschwester Annabelle suchen in Down Under nach ihrer leiblichen Mutter. Sie landen in Two Heads Creek. Irgendwas ist hier faul. Sie forschen nach, dann wird es sehr blutig.

Horrorfilm, Deutschland 2014 Regie: Daniele GriecoTrue

Der Anthropologie-Student Markus beschäftigt sich in seinem Studium mit volkstümlichem Aberglauben und dem Poltergeist-Phänomen. Als sein Freund Lukas von einer entlegenen Burg hört, in der es spuken soll, will Markus die Chance nutzen, etwas Paranormales aufzuzeichnen - sie beschließen, eine Woche der bevorstehenden Ferien dort zu verbringen. Seine Freundin Rebecca wird erst eingeweiht, als die drei schon auf dem Weg sind. Die Studenten verschaffen sich unbefugt Zugang zu der düsteren Wasserburg und richten sich für die Nacht ein. Was am Anfang noch ein Spaß zu sein scheint, wird jedoch bald blutiger Ernst: Etwas Dämonisches scheint auf der Burg umzugehen, und die Ereignisse geraten außer Kontrolle. Der im Found-Footage Stil gedrehte Film zeigt die tödlichen Ereignisse der kommenden Tage und Nächte. Horror vom Feinsten! (Quelle: Süddeutsche Zeitung) für Genrefans empfohlen (Quelle: TV Spielfilm)

Vereinigtes Königreich, 2005 Regie: Woody Allen - Kamera: Remi Adefarasin - Drehbuch: Woody AllenTrue
Woody Allens starbesetztes Meisterwerk über einen smarten Emporkömmling, der durch eine Affäre seine Existenz aufs Spiel setzt. Der aus einfachen Verhältnissen stammende Chris Wilton (Jonathan Rhys Meyers) kommt nach London, um in einem exklusiven Club als Tennislehrer zu arbeiten. Dort freundet er sich mit dem reichen Playboy Tom Hewett (Matthew Goode) an. Als ihn dieser seiner wohlhabenden Familie vorstellt, verliebt sich Toms Schwester Chloe (Emily Mortimer) in den gutaussehenden Tennislehrer. Schon bald heiratet das Paar und Chris winkt ein lukrativer Job in der Firma des Schwiegervaters. Doch dann begeht Chris einen fatalen Fehler: Er beginnt eine Affäre mit Toms ehemaliger Verlobten Nola (Scarlett Johansson). Als diese schwanger wird, sieht Chris nur einen Ausweg… Oscar-Preisträger Woody Allen, bekannt für seine tiefsinnigen Komödien, inszenierte mit Match Point ein brillantes Drama über Schuld und Sühne, das von Kritikern als Meisterwerk und als einer seiner besten Filme bezeichnet wird. Der Film ist zudem das erste Werk des Regie-Altmeisters, das komplett außerhalb seiner Lieblingsstadt New York entstand.

(The Angels Share) Tragikomödie, Frankreich, Belgien, Italien, England, Luxemburg 2012 Regie: Ken Loach - Sylvain Monod Autor: Paul Laverty - Alexandra Bienvenu - Nicolas Tackian Kamera: Robbie RyanFalse

Vor dem Amtsgericht in Glasgow werden die Fälle von vier jugendlichen Delinquenten verhandelt: Albert hat betrunken den Zugverkehr behindert, Mo hat einen Papagei aus einer Tierhandlung gestohlen, Rhino ist in alkoholisiertem Zustand auf den Denkmälern der Stadt herumgeklettert. Alles kleine Auffälligkeiten, die mit Sozialstunden geahndet werden. Robbie hingegen gerät wegen Körperverletzung zum wiederholten Mal mit dem Gesetz in Konflikt und wendet eine längere Haftstrafe nur dank seiner hoffnungsvollen Zukunftsperspektive ab: Seine neue Freundin Leonie und die anstehende Geburt seines Sohnes sollen ihn auf den rechten Weg bringen. Doch in einer Stadt wie Glasgow ist es selbst bei besten Vorsätzen schwierig, nicht erneut auf die schiefe Bahn zu geraten. Nur der Sozialarbeiter Harry, unter dessen Aufsicht Robbie zusammen mit Albert, Mo und Rhino seine Sozialstunden ableistet, begegnet dem jungen Mann ohne Vorurteile. Von Harry lernen die jungen Leute eine neue Leidenschaft kennen: schottischen Malt Whisky. Bald kommen die vier auf eine waghalsige Idee: In einer Destillerie in den Highlands soll ein Fässchen des teuersten Whiskys der Welt lagern. Und ein paar Flaschen von diesem Wasser des Lebens könnten Robbie und seinen neuen Freunden eine sorgenfreie Zukunft bescheren - oder aber 20 Jahre hinter Gittern. Die junge Generation hat auch heute Respekt vor dem Alter, allerdings nur noch beim Wein, beim Whisky und bei Möbeln, wusste schon der Schriftsteller Truman Capote. Das gilt auch für die sympathischen jungen Taugenichtse aus der Arbeiterklasse, die der britische Regisseur Ken Loach in seiner Sozialkomödie auf den Geschmack des weltberühmten Single Malt-Whisky kommen lässt. Fast 30 Filme hat Loach, der in seiner Karriere unter anderem die Goldene Palme und den Jurypreis in Cannes gewann, während seiner 45-jährigen Karriere gedreht. Aber selten hat sich der am 17. Juni 1936 in Nuneaton, Warwickshire geborene Filmemacher so lebensbejahend gezeigt wie in Angels Share - Ein Schluck für die Engel, mit dem er eine wunderbare Hommage an die schottischen Highlands, seine Bewohner und deren Nationalgetränk, den Whisky, schuf. The Angels Share wurde 2012 bei den Filmfestspielen von Cannes uraufgeführt und dort zum Publikumsliebling und mit dem Preis der Jury ausgezeichnet. Der Titel bezieht sich auf den Teil des Whiskys, der während der Lagerung durch Verdunstung verloren geht. Das rbb Fernsehen sendet Angels Share - Ein Schluck für die Engel zu Ehren des britischen Regisseurs Ken Loach, der am 17. Juni 80 Jahre alt wird.

(Kynodontas) Drama, Griechenland 2009 Regie: Yorgos Lanthimos Autor: Giorgos Lanthimos - Efthymis Filippou Kamera: Thimios BakatakisFalse

Ein Ehepaar schottet seine drei fast erwachsenen Kinder, zwei Mädchen und einen Jungen, vollkommen von der Umwelt ab. Mit Lügen sorgen die Eltern dafür, dass der Nachwuchs Angst vor der Außenwelt hat.

Beziehungsdrama, Kanada, USA, Frankreich 2009 Regie: Atom Egoyan Autor: Anne Fontaine - Erin Cressida Wilson Musik: Mychael DannaTrue
Catherine und David führen ein gut bürgerliches Leben, doch David flirtet öfter mit jüngeren Frauen. Catherine will ihn prüfen und heuert ein Callgirl an. Doch die Sache läuft aus dem Ruder. Hauptdarstellerin Julianne Moore liefert als sexuell frustrierte, zutiefst verunsicherte Ehefrau einmal mehr eine schauspielerische Meisterleistung. Amanda Seyfried begeisterte 2012 in dem Oscar-gekrönten Les Misérables Kritik und Publikum. Catherine Stewart und ihr Mann David sind seit vielen Jahren glücklich verheiratet und führen ein Leben in Wohlstand. Sie besitzt als Gynäkologin eine elegante Praxis in Toronto, er ist ein renommierter Musikprofessor. Doch seit einer Weile fühlt Catherine sich zusehends verunsichert: Ihr jugendlicher Sohn Michael geht ihr aus dem Weg, bringt dafür aber seine attraktive Freundin über Nacht mit nach Hause, und David scheint bei jeder Gelegenheit mit jüngeren Frauen zu flirten. Als Catherine auf dem Handy ihres Mannes eine vermeintlich eindeutige SMS entdeckt, ist sie überzeugt, dass er sie betrügt. Doch anstatt ihn mit ihrem Verdacht zu konfrontieren, will sie ihn auf die Probe stellen. Sie beauftragt das junge Luxuscallgirl Chloe, mit David zu flirten. Sollte er darauf anspringen, wäre der Fall klar. Doch das Experiment nimmt einen unerwarteten Verlauf: Chloe berichtet Catherine, dass sie entgegen der Vorgabe auch Sex mit David hatte. In einer Mischung aus Entsetzen und Erregung lässt die Ehefrau sich genau schildern, was das Callgirl mit ihrem Mann gemacht hat. Doch obwohl Catherine die Sache abblasen will, erzählt Chloe ihr wenig später von einem weiteren, intimen Treffen mit David. Immer tiefer wird Catherine von der geheimnisvollen jungen Frau in einen Strudel aus Manipulation und Verführung hineingezogen. Erst als sie den Kontakt zu ihrem Lockvogel abbrechen und sich mit ihrem Mann aussprechen will, merkt sie, dass Chloe sich nicht so einfach aus ihrem Leben vertreiben lässt. Redaktionshinweis: Vom 10. bis zum 22. Januar durchleuchtet die 3sat-Reihe Amour fou in zwölf Spielfilmen alle Facetten zwischenmenschlicher Beziehungen.

Western, Japan, USA, Deutschland 1995 Autor: Jim Jarmusch Musik: Neil Young Kamera: Robby MüllerFalse

Obwohl Dead Man in der Gestalt eines Western erscheint, ist dieser Film von Jim Jarmusch eher ein spirituelles Roadmovie, denn die Reise ins Nichts und in die Ewigkeit spielt sich hauptsächlich im Inneren der Protagonisten ab. Erfrischende Kurzauftritte unter anderem von Robert Mitchum, Billy Bob Thornton und Iggy Pop verhindern jedoch ein Abdriften in allzu surreale Welten. Die eindringliche musikalische Untermalung der ruhigen Schwarzweiß-Bilder stammt von Neil Young. Regisseur Jim Jarmusch wurde für Dead Man 1996 mit dem Europäischen Filmpreis ausgezeichnet.

(A Boy Named Charlie Brown) Zeichentrickfilm, USA 1969 Regie: Bill Melendez Autor: Charles M. Schulz Musik: Rod McKuen - Vince Guaraldi - John Scott Trotter Kamera: Wally BullochTrue
Erster Kinofilm nach den Peanuts-Comics von Charles M. Schulz: Der ewige Verlierer Charlie Brown hat beim Baseball ständig Pech. Nun will er einen großen Buchstabierwettbewerb gewinnen. Zur Endausscheidung geht es nach New York. Seine Freunde Snooby, Lucy und Linus drücken ihm die Daumen.

Horrorfilm, USA, 1987 Regie: Lars von Trier Autor: Niels Vorsel - Niels Vørsel - Richard Wagner Musik: Peter Bach Kamera: Henning BendtsenFalse

Lars und Niels möchten einen Film drehen und haben vom dänischen Filminstitut einen Vorschuss erhalten. Nach dem Verlust ihres Drehbuchs, beginnen sie ein neues, das vom Ausbruch einer Epidemie handeln soll.

(The Diving Bell and the Butterfly) Drama, Frankreich, USA 2007 Regie: Julian Schnabel Autor: Ronald Harwood Musik: Paul Cantelon Kamera: Janusz KaminskiTrue

Nominiert für 4 Oscars© Der ehemalige französische Elle-Chefredakteur Jean-Dominique Bauby ist 42 Jahre alt, als er urplötzlich aus seinem gewohnten Leben mit all seinem Glamour und Style gerissen wird. Mit dem Blinzeln seines Auges diktiert Bauby seine Memoiren und lässt darin nicht nur sein Leben Revue passieren, sondern auch ganze Gedankenwelten entstehen, die ihn erkennen lassen: Glück bedeutet zu realisieren, dass man liebt und geliebt wird. Schmetterling und Taucherglocke ist eine emotional bewegende und filmisch einzigartige Liebeserklärung an das Leben, eine zärtlich poetische und immer wieder überraschend heitere Hymne auf die Liebe und die Menschlichkeit, betrachtet aus der Perspektive eines einzigen Augenaufschlags.

Drama, USA, Frankreich, Deutschland 2016 Regie: Jim Jarmusch Musik: Carter Logan - Sqürl Kamera: Frederick ElmesTrue

Von Montag bis Freitag steht Busfahrer Paterson (Adam Driver) ? der denselben Namen trägt wie seine Heimatstadt im Bundesstaat New Jersey ? um 06.15 Uhr auf, küsst seine noch schlafende Frau Laura (Golshifteh Farahani) und isst seine Frühstücksflocken. Bevor er sich in seinen Bus setzt, schreibt er die Gedanken, die ihm durch den Kopf gehen, in sein Notizbuch. Nach einem kurzen Schwatz mit dem stets jammernden Vorarbeiter Donny (Rizwan Manji) fährt er los, jeden Tag dieselbe Strecke. Seine Arbeitspausen nützt Paterson dazu, die Gesprächsfetzen, die er beim Fahren aufgeschnappt hat, zu Papier zu bringen. Am Abend macht er mit Hund Marvin einen Spaziergang und kehrt in der Eckkneipe ein, wo er ein Bier trinkt. Dabei beobachtet er die Stammgäste und hört ihren Gesprächen zu. Ganz im Gegensatz zum wortkargen Paterson ist Laura eine übersprudelnde Persönlichkeit, die stets etwas zu erzählen hat. Ihre unerschöpfliche kreative Energie steckt sie ins Umgestalten ihres gemeinsamen Häuschens. Eigentlich plant sie, mit dem Verkauf von Cupcakes reich zu werden, dann will sie doch lieber Gitarre spielen lernen & Co.untrysängerin werden. Aber vor allem ist sie überzeugt davon, dass Paterson ein großer Dichter ist und bittet ihn inständig, seine Gedichte zu veröffentlich ? oder zumindest sein Notizbuch endlich zu kopieren. Hund Marvin ist Lauras Kind-Ersatz. Er liegt meist missmutig schnaubend auf der Coach. Seine Abneigung gegen Paterson ist offensichtlich und beruht auf Gegenseitigkeit. Am Freitag hat Paterson mit dem Bus eine Panne. Am Samstag lädt ihn Laura mit dem Geld, das sie durch den Cupcake-Verkauf verdient hat, zum Essen und danach ins Kino ein. Während ihrer Abwesenheit zerfetzt Marvin zu Hause Patersons Notizbuch. Um Laura zu trösten, behauptet Paterson, es seien ja bloss Wörter gewesen. Aber er ist am Boden zerstört. Niedergeschlagen macht er am Sonntag allein einen Spaziergang. Dabei hat er eine ungewöhnliche Begegnung, die ihm Mut macht, wieder mit dem Schreiben zu beginnen. In der Rolle des wortkargen Busfahrers und seiner Frau sind mit Adam Driver und der Exil-Iranerin Golshifteh Farahani zwei Schauspieler zu sehen, die in den letzten Jahren sowohl in Indie-Filmen wie in großen Hollywoodproduktionen Aufmerksamkeit erregten. Für die Gedichte arbeitete Jarmusch mit Ron Padgett zusammen, einem Vertreter der sogenannten New Yorker Schule. Die Kritiker waren begeistert von der leisen Poesie des Films, etwa in der NZZ: Es ist ein Film, der wie ein Antidot wirkt in einer Zeit gesellschaftlicher Eskalation und eskapistischer Zerstreuung. Als eine Art Gegenentwurf zu hochdramatischem oder Action-orientiertem Kino versteht Jarmusch seinen Film, der mit seinem lakonischen Humor wie ein ruhiger Strom an uns vorüberzieht und uns Freude am Unaufgeregten lehrt. Das ist pures Glück. Auch Die Zeit lobt Jim Jarmuschs wunderbar lyrischen Film und dessen rührenden Humanismus. Delikatessen zeigt den Film als Free-TV-Premiere in Zweikanalton.

(Man Up) Romantikkomödie, England, Frankreich 2015 Regie: Ben Palmer Autor: Tess Morris Musik: Dickon Hinchliffe Kamera: Andrew DunnTrue

Nancy ist Mitte 30, Single (noch immer), frustriert (mal wieder) und zieht es vor, im Schlabber-Pyjama und Katzenpuschen im Hotelzimmer die Minibar leerzuräumen statt mit ihren Freunden deren Verlobung zu feiern. Die Liebe-dich-selbst-Tipps ihrer Schwester Elaine sind ein Fiasko und zu allem Überfluss steht der 40. Hochzeitstag ihrer Eltern an. Verkatert und wenig motiviert steigt sie am nächsten Tag in den Zug nach London und trifft an der Waterloo Station zufällig auf Jack, der sie mit seinem Blind Date verwechselt. Noch bevor sie das Ganze aufklären kann, zieht es Jack und Nancy in eine turbulente Nacht, die perfekter nicht sein könnte...! In Man Up ist alles eigentlich ganz einfach: Regisseur Ben Palmer inszeniert ein Blind Date, das zwei Unbekannte in eine beinahe perfekte Nacht führt - bis eine Tasche mit Scheidungspapieren verloren geht, ein penetranter Mitschüler aus grauer Vorzeit mit sehr eindeutigen Gelüsten auftaucht, und die Erkenntnis schmerzt, dass entflammter Tequila wirklich brennt (nicht nur im Magen). Simon Pegg (Mission Impossible 5) und Lake Bell (Wenn Liebe so einfach wäre) bezaubern als chaotische Singles in dieser warmherzigen Komödie made in Britain über die verrückten Wege, die sich die Liebe bisweilen sucht.

(Bullets Over Broadway) Krimikomödie, USA 1994 Regie: Woody Allen Autor: Douglas McGrath Musik: Dick Hyman - Cole Porter - Jerome Kern Kamera: Carlo Di PalmaTrue

1 Oscar® 1 Golden Globe Nominiert für 5 Oscars® Um sein erstes Stück am Broadway herauszubringen, lässt sich Jungautor David Shayne auf einen riskanten Pakt mit der Unterwelt ein: Der Mafia-Boss Nick Valenti spendiert ihm eine Starbesetzung, unter der Voraussetzung, dass seine Geliebte - die erschreckend unbegabte Olive - die Hauptrolle spielt. Während der Proben erfährt Davids blutleeres Stück unvorhergesehene Änderungen. Denn plötzlich bekommt er einen ebenso unerwarteten wie begnadeten Ghostwriter. Der 24. Spielfilm des legendären Woody Allen: eine bei ihrer Premiere überschwänglich als kreativer Triumph gefeierte Komödie, angesiedelt in den Dreißigerjahren des 20. Jahrhunderts. Dianne Wiest erhielt für ihren Auftritt einen Oscar® als beste Nebendarstellerin. In den Wilden 20ern angesiedelte Komödie, die zwei scheinbar unvereinbare Welten, die Boheme des Broadway und den schießwütigen Mob, auf logische Weise zusammenführt. Ein rundum gelungenes Filmvergnügen. (Quelle: FILMDIENST) Perfekte Unterhaltung und pausenlose Lachangebote mit geistreichen Themen- und Dialogstreichen. Ein Salto mortale von Filmkunst und Komödie. Ein mitreißend unbeschwertes Meisterwerk. (Quelle: Fischer-Filmalmanach)

(It Follows) Horrorfilm, USA 2014 Regie: David Robert Mitchell - David Robert Mitchel Kamera: Mike GioulakisTrue
Nachdem die 19-jährige Jay mit Hugh Sex hatte, wird sie das Gefühl nicht los, dass sie jemand oder etwas verfolgt. Aus diesem paranoiden Alptraum scheint es kein Entkommen zu geben. Regisseur David Robert Mitchell gelingt mit minimalistischen Mitteln ein Indie-Horrorfilm voller Reminiszenzen an das Genre, der durch seine unheimliche Atmosphäre und Musikalität besticht. Nach dem ersten Sex mit ihrem Freund wird Jay von einem übernatürlichen Wesen verfolgt, das sie töten will. Jay erfährt von ihrem Freund, dass nur sie Es sehen kann und nur durch Sex weitergeben kann. Jay sucht Hilfe bei ihrer Clique. Als Kumpel Greg sich freiwillig von Jay infizieren lässt, scheint der Bann gebrochen. Doch schon bald wird Jay erneut gejagt. Der amerikanische Independent-Regisseur David Robert Mitchell spielt ironisch und doch bedrohlich mit den Ängsten der Adoleszenz und den Stilmitteln des Horror-Genres. Glänzende Darsteller - allen voran Maika Monroe als Protagonistin Jay -, sinnliche Bilder und ein hypnotischer Elektro-Soundtrack (Desasterpeace) machten It Follows zu einem der Horror-Überraschungs-Erfolge der letzten Jahre. It Follows ist Mitchells zweite Regiearbeit. Wie schon in seinem Debüt, dem Coming-of-age-Drama The Myth of the Amerikan Sleepover (2010) stehen auch hier die Befindlichkeiten amerikanischer Heranwachsender in der ehemaligen Industrie-Metropole Detroit im Mittelpunkt. Mitchell hat sich diesmal dem Horrorgenre zugewandt, um die Ängste und Nöte der Teenager sicht- und fühlbar zu machen. Das Es, dieses die jungen Menschen mit penetranter Langsamkeit verfolgende Monster, wird zur Metapher für die Ambivalenz der jugendlichen Gefühle, die sich zwischen Lust und Moral, Kind- und Erwachsensein, Schuld und Unschuld bewegen. In It Follows schauen die Teenager schwarz-weiße TV-Serien der 70er Jahre auf einem Röhrenfernseher und stellen damit auch den Bezug zu einer großen Zeit des amerikanischen Horrorfilms her. In die Regiearbeit Mitchells fließt John Carpenters Vorstadthorror Halloween ebenso ein wie A Nightmare on Elm Street von Wes Craven. Die übernatürlichen Wesenheiten erinnern in ihrer Langsamkeit und Zerstörtheit an George A. Romeros Zombie-Streifen (Dawn of the Dead, 1978). Zugleich ist It Follows in seiner zart-bitteren Darstellung sexuell selbstbestimmter Teenager eher dem modernen skandinavischen Horror wie zum Beispiel So finster die Nacht von Tomas Alfredson zuzurechnen.

(Kaze Ni Nureta Onna) Romanze, Japan 2016 Regie: Akihiko Shiota Musik: Shunsuke Kida Kamera: Hidetoshi ShinomiyaFalse

Der erfolgreiche Bühnenautor Kasuke hat sich in eine selbstgebaute Hütte im Wald zurückgezogen. Dort läuft ihm Shiori über den Weg.